No universo do rock, um gênero tradicionalmente associado à rebeldia e à energia intensa, também existe espaço para o romantismo. Diversos clássicos do rock trouxeram à tona a profundidade das emoções humanas, combinando riffs poderosos com letras tocantes que falam de amor, desejo e relações complexas.
De baladas emocionantes que embalam casais há décadas a hinos de bandas que marcaram gerações, o rock oferece uma vasta trilha sonora para aqueles momentos apaixonados. Exploramos quatro das músicas de rock mais românticas que conquistaram corações ao redor do mundo, demonstrando que, mesmo em meio a solos de guitarra e batidas fortes, o amor sempre encontra seu espaço.
Assim, confira abaixo quatro músicas de rock em que o amor prevalece!
Aerosmith – “I Don’t Want To Miss A Thing”
“I Don’t Want to Miss a Thing” do Aerosmith é uma das baladas de rock mais tradicionais da história. Acima de tudo, a faixa mergulha no tema do amor e do compromisso, além de também ser o único single em primeiro lugar da banda na parada dos EUA.
O uso de elementos orquestrais na música, combinados com o som rock característico do Aerosmith, cria um som único e memorável. Aliás, a faixa se diferencia de outras canções de amor, tendo uma melodia e mudanças rítmicas marcantes.
Em entrevista, Kramer, baterista da banda, falou sobre a gravação da música para o filme “Armageddon”.
“Eu meio que sabia que era um sucesso, mas não gostei muito da música. Não achei que aquela música fosse nós, nossa identidade. Quando ouvi pela primeira vez, era apenas uma demo com piano e canto. Era difícil imaginar que tipo de toque o Aerosmith poderia dar a ele e torná-la nossa. Quando finalmente colocamos nosso sangue, foi quando ele se tornou o que é. Era apenas uma questão de aprender a música e tocá-la como uma banda. Assim que começamos a tocá-la como uma banda, ela instantaneamente se tornou uma música do Aerosmith.”
Foreigner – “I Wanna Know What Love Is”
Esta poderosa balada dos anos 80 é um tributo apaixonado ao poder do amor, capturando os sentimentos de saudade e desejo que surgem com a falta de alguém de quem você gosta. Ela chegou como o primeiro single do álbum “Inside Information”, de 1987, e rapidamente se tornou uma das faixas mais bem-sucedidas e duradouras da banda.
Quando questionado sobre a inspiração por trás da música, o guitarrista Mick Jone compartilhou. “Esta é uma música que sempre amei. Ela tem um significado especial para mim, pois foi inspirada na minha mãe”. Ainda assim, a música ressoa para muitos como uma canção de amor universal, principalmente para casais.
Com suas letras sinceras e melodia crescente, essa música continua sendo um marco nas playlists românticas até hoje. Aliás, no Spotify é disparada a faixa mais reproduzida do grupo, com quase 1 bilhão de streams.
Foo Fighters – “Everlong”
Talvez uma das faixas mais adoradas do Foo Fighters, “Everlong” mostra a excelente habilidade de Dave Grohl de escrever uma música épica. Afinal, com muita dinâmica e emoção sonora, tornou-se uma das canções mais características do grupo.
Grohl tocou a música por alguns meses antes de poder terminá-la, já que passava por um divórcio na época. Depois, voltou a escrevê-la de forma mais profunda e rica, que rendeu este sucesso marcante.
Desde então, virou um hino em qualquer set do Foo Fighters, onde sua apresentação geralmente envolve danças lentas.
Whitesnake – “Is This Love”
“Is This Love”, um clássico dos anos 80 do Whitesnake, é uma das baladas rock mais icônicas de todos os tempos. A canção, composta pelo vocalista David Coverdale e pelo guitarrista John Sykes, surgiu durante as sessões de gravação no sul da França na primavera de 1985, culminando no fantástico álbum homônimo da banda lançado em 1987.”
“Essa canção tinha uma letra um pouco diferente, que eu realmente gostei”, explica Coverdale em uma entrevista publicada em 2017 pela iHeartRadio. “Eu estava brincando com essa ideia para Tina Turner, a incrível e luminosa Tina Turner. Eu estava tocando no piano… Então, Sykes perguntou: ‘O que é isso?’ Eu disse: “Não é para nós”, revelou o cantor. Uma vez que Sykes ouviu a melodia, ele criou um solo incrível, então, a banda trabalhou para transformá-la em um material para seu disco.
Reza a lenda que a inspiração desse clássico é a atriz Tawny Kitaen, estrela do videoclipe oficial da música, que era namorada de Coverdale na época da gravação e com quem ele se casou em 1989. A espera de um telefonema teria inspirado a letra. Kitaen, que também aparece nos clipes de “Here I Go Again”, “Still of the Night” e “The Deeper the Love”, faleceu em 2020.
